ЧЕСТНЫЙ БЛОГ видеопродакшена

На первых секундах — да. Через несколько месяцев «идеальное пластиковое» или диджитальное изображение станет шумом; теневой кинематографичный ролик напротив станет аутентичным поскольку выглядит как сцена из фильма в кинотеатре и неминуемо притянет внимание вашей аудитории.

Данный закон ещё не вступил в силу, но обязательная маркировка активно обсуждается и тогда она станет «чёрной меткой», снижающей доверие к компании и бренду. В ритейле A/B-тест показал: иконка «AI-video» снижает CTR до -45 %.

На экспо аудитория читаетвоспринимает её как предупреждение чего-то «искусственного» и «не настоящего». Ведь тогда поднимаются и другие вопросы к тому, что презентует производитель? Он во всём «приукрашивает» качество продукции? А можно ли верить компонентам продукта?
И таких вопросов может быть ещё больше.

Мы снимаем гибридный вариант: одна смена = два сет-апа камер (горизонтальный + вертикальный форматы). Итог — 1,5-мин имидж + короткие шоты для reels/презентаций, стоимость < 1,2× обычной репортажки.

Мультиформат для бизнеса позволяет закрыть все задачи профессионльного контента как минимум на год вперёд.

Нажмите «Открыть статью» — все детали, примеры и цифры внутри.

Показываем свежую статистику Mediascope и объясняем формулу «крючок + герой + фокус + call-to-action» — с примерами, как бренды вкладывают смысл в первые 5 секунд.

Разбираем примеры когда видео снижают доверие и вовлечённость.

Всё зависит от продукта и сферы бизнеса. Подробный гайд внутри статьи.

Уж точно не у "глянцевой" , "диджитальной" или ИИ. Они создают ощущение "стерильности" и обмана. Но тогда у какой? Художественной, реалистичной, чтобы выглядела как сцена из кино.

Рисунок которого позволяет снимать с теневой стороны. Примеры в статье.

Кино-режиссёр с наградами на международных фестивалях со своими фильмами.

Да, но рискуете получить набор красивых, но бессвязных кадров. Режиссёр связывает всё идеей и драматургией — без него клип теряет смысл и о «повторном просмотре» можете забыть.

Смысл, связность, чёткую концепцию и экономию времени на площадке: меньше хаоса, меньше пересъёмок, понятный результат.

Видит зажимы, корректирует взгляд и движение артиста, меняет план, усиливает эмоцию. Без этой тонкой настройки даже хороший свет и техника не вытянут материал.

В реальности чаще дороже: совмещение ролей перегружает специалиста, удлиняет смены и снижает качество. Отдельный режиссёр обходится дешевле, чем «переснимать».

Без режиссёрского замысла техника даёт только несвязный визуал; настоящая цельность рождается на этапе создания режиссёрского сценария помимо раскадровки, литературного сценария, операторскх фишек и референсов.

80% видео создаётся не на площадке, а на этапе подготовки, когда каждая секунда репетируется и просчитывается. Только так можно создать эффектное видео, которое будет работать.

В громофон кстати, режиссёр не кричит вообще. Это делает его помощник - второй режиссёр.

Большие деньги без режиссёрского контроля чаще умножают стоимость ошибок: художественный провал не перекрасишь в цветокоррекции, а пересъёмка одного дня горит сотнями тысяч
​

Мы про то, что каждый сантиметр, а порой и милиметр просчитывается заранее. Рассказываем что такое цветовая палитра, как она создаётся и почему она должна быть живой. На цветокоррекции править будет уже поздно, если вы сняли "винегрет" вместо выдержанных и гармоничных цветов в локациях, одежде, аксессуарах и всё это при правильном оттенке света и его рисунке.