В статье собраны базовые операторские решения, которые дают видимый прирост качества без вложений в студию: отказ от сверхшироких объективов/режимов (или эквивалента на смартфоне), набор простых планов для читабельного монтажа, опора на естественный свет. Это заметно снижает процент пересъёмок и «съеденного» бюджета на постправки.
Это пригодится всем:

▫️тем, кто снимает на любительском (даже самом любительском) уровне, чтобы чувствовать себя увереннее и понимать, на что обращать внимание;

▫️и тем, кто просто сидит в кабинете и принимает уже отснятый материал, чтобы распознать, что «снято как-то не так» и уметь правильно сформулировать.
Несколько слов проо Reels/Shorts и вертикальный формат. Любой вертикальный ролик выигрывает от плотного, не искажённого кадра: сверхширик в тесном пространстве «ломает» лицо и предметы, а алгоритмы любят чистую картинку без «рыбьего глаза». Мы даём понятные правила набора планов (общий–средний–крупный) именно под вертикаль 9:16, чтобы ролик выглядел дороже, чем стоит.

Рассказываем про экспозицию и цвет «без сюрпризов». Нормальная экспозиция и верный баланс белого — это не про дорогую камеру, а про привычку: следить за зеброй/гистограммой/false color (или их аналогами на смартфоне) и фиксировать баланс белого по «серой карте»/листу бумаги. Результат — фирменные цвета продукта и кожи без «оранжевого белого» и без убийственного шума на тенях.

Стабилизация. Дрожание — самый частый «убийца доверия» в коротких роликах. Мы показываем, как добиться стабильности подручными способами: штатив/монопод/импровизированная опора, съёмка с «правильного хвата», электронная стабилизация в телефоне, а если нужен ход — стедикам/плечевой упор. Чистая стабильность = меньше монтажных костылей и выше досматриваемость.

Предсказуемость процесса. Чек-лист перед съёмкой (баланс белого → базовое ISO → экспозиция → контроль шума → проверка планов) даёт маркетологу предсказуемый результат: меньше риска сорвать дедлайн, меньше правок от клиента и понятная скорость производства для контент-плана.

ТОП 5 видео-приёмов для маркетолога без бюджета: операторские советы DIY — без тряски и шума в кадре

Автор статьи
Кирилл Егоров
Оператор-постановщик
Сооснователь Cine Line Production

Снимайте Reels и Shorts без студии и команды: быстрое DIY-решение для чистой картинки — правильная экспозиция, баланс белого, базовое ISO и простая стабилизация на смартфон,  фотоаппарат или простейшую видеокамеру

Снимайте Reels и Shorts без студии и команды: быстрое DIY-решение для чистой картинки — правильная экспозиция, баланс белого, базовое ISO и простая стабилизация на смартфон,  фотоаппарат или просую видеокамеру

Почему стоит почитать: пять приёмов, которые сразу уменьшают брак, экономят бюджет и ускоряют выпуск роликов для соцсетей

Для кого это пригодится?

Портрет оператора Cine Line Production, отвечает за визуальный стиль и свет
Портрет оператора Cine Line Production, отвечает за визуальный стиль и свет
Рассказываем как снимать на широкоформатную оптику и более крупную, где располагать камеру
Рассказываем как снимать на широкоформатную оптику и более крупную, где располагать камеру

Совет №1. Отказаться от очень широких объективов

Возможно для многих это будет открытием, но в кино практически не используют очень широкие объективы.
Дело в том, что для достижения так называемого киноизображения кадры должны быть плотными и без искажений. Очень широкие объективы полностью убивают всю плотность и сильно искажают пространство.

Обычно для съемки общих планов не используют объективы шире 24мм и, если необходимо показать большое количество пространства, просто относят камеру назад.

Безусловно, есть исключения и некоторые операторы специально используют очень широкие объективы, когда это нужно драматургически или если съёмочная площадка не позволяет снять общий план путем отхода назад.

«Широкий угол — это спецэффект. И, как любой спецэффект, его стоит применять с умом».

На схеме профессиональной программы показваю наглядно расположение камеры и объекта съёмки.

Совет №2. Экспонировать правильно

Для начала давайте разберёмся, что же такое экспозиция.Экспозицией называют количество света, которое попадает на светочувствительный элемент камеры или, проще говоря, матрицу.

Ключевые слова тут будут «количество света», поскольку именно оно определяет, будет ли наш кадр:
  • недоэкспонированным (слишком тёмным),
  • нормально экспонированным,
  • или переэкспонированным (слишком светлым).

Наша задача — сделать кадр нормально экспонированным. Для этого практически в каждой видеокамере есть waveform.
Waveform — это график распределения яркости изображения, который помогает увидеть недоэкспозицию и переэкспозицию.

Альтернативой waveform может быть false color. Это функция, которая переводит цветное изображение в ч/б, после чего раскрашивает его в различные цвета, соответствующие уровням яркости.

Привожу пример что есть что:
  • Красный цвет – зона переэкспозиции.
  • Зелёный цвет – зона нормальной экспозиции.
  • Синий цвет – зона недоэкспозиции.
Как правильно экспонировать кадр и что знать маркетологам и руководителям
Как правильно экспонировать кадр и что знать маркетологам и руководителям

Специально для этой статьи создал визуально понятный пример на основе одной из наших работ.

Совет №3. Не снимать с рук

Съёмка с рук — распространённый порок начинающих операторов (и не только), связанный с нехваткой опыта, отсутствием бюджета или просто наплевательским отношением к собственному изображению.

Дрожание камеры — это брак.
Можно оправдывать этот брак как угодно: называть «живой камерой», стилистикой фильма, драматургически оправданным ходом... но это всё равно брак, который отвлекает (иногда раздражает) зрителя.

Хочется сказать, что главное в кино операторская работа. Но правда в том, что главное в фильме это сюжет. И если зритель слишком много отвлекается на дрожащую камеру, он начинает терять нить истории.

Конечно, можно возразить: «Много хороших фильмов снято с ручной камерой!» — и это правда. Они действительно прекрасны. Но если бы в этих фильмах не было бы тряски, они стали бы ещё лучше.

Альтернативы:

  • Стедикам. Он стабилизирует камеру во время движения (или даже при статичной съёмке). Это не значит, что весь фильм нужно снимать на стедикам. Но если вы хотите тратить меньше времени на перестановку камеры и делать изображение чище, он поможет.
  • Плечевой упор. Он не уберёт дрожание полностью, но сделает его мягче и не таким бросающимся в глаза.
Показываем чего нужно избегать в видео и что является браком - тряска камеры
Показываем чего нужно избегать в видео и что является браком - тряска камеры

Пример видео из нашего Телеграм поста с трясущейся камерой, чтобы вы на это обратили внимание и запомнили, что именно это брак. А если у вас есть подобное в официальном видео, срочно отдавайте на монтаж обратно, чтобы сделали стабилизацию и задайте все неудобные вопросы к тому, кто это изначально снимал и монтировал.

Совет №4. Избегать сильного цифрового шума

Скажу сразу и честно: шумят все камеры.
Особенно в тёмных участках изображения. И не важно, берёте вы камеру за 50 тысяч или за 500 тысяч.

Но разница есть — шум может быть заметным или практически невидимым для глаза.

В каждой камере есть ISO — параметр, который определяет чувствительность матрицы к свету.
И у каждой камеры есть как минимум одно базовое ISO, при котором она выдаёт наилучшее изображение: меньше шума и максимальный динамический диапазон.

Важно помнить: базовое ISO далеко не всегда равно самому минимально возможному.
Например, на профессиональных камерах оно чаще всего составляет 800 ISO, хотя минимально возможное — 100 ISO.
На 
Диджитальый шум на видео - показываем на реальном примере кадра из клипа.
Диджитальый шум на видео - показываем на реальном примере кадра из клипа.

И снова пример видео из нашего Телеграм поста. Мы специально от души добавили шума, чтобы было сразу понятно что это и о чём, собственно речь. 

Правило, которое должен знать каждый, кто работает с видео: белое должно быть белым.Звучит смешно, но на практике в итоговом материале белое может оказаться оранжевым, розовым, синим — да любым цветом радуги. Причина — неправильно выставленный баланс белого.

В нашем RGB-спектре существует центральное значение D65. Выставляя баланс белого, вы стараетесь вернуть точку белого к этой отметке, чтобы цвета отображались правильно и выглядели красиво.

Для достижения результата стоит использовать серую карту.
Это кусочек пластика или картона, отражающий ровно 18% света. Она помогает настроить баланс белого (а иногда и экспозицию). Всё просто: разместите серую карту перед объективом в съёмочном пространстве и проведите замер.

Альтернатива — обычный белый лист бумаги. Он даёт результат менее точный, но всё же лучше, чем «на глаз».

Правило, которое должен знать каждый, кто работает с видео: белое должно быть белым.Звучит смешно, но на практике в итоговом материале белое может оказаться оранжевым, розовым, синим — да любым цветом радуги. Причина — неправильно выставленный баланс белого.

В нашем RGB-спектре существует центральное значение D65. Выставляя баланс белого, вы стараетесь вернуть точку белого к этой отметке, чтобы цвета отображались правильно и выглядели красиво.

Для достижения результата стоит использовать серую карту.
Это кусочек пластика или картона, отражающий ровно 18% света. Она помогает настроить баланс белого (а иногда и экспозицию). Всё просто: разместите серую карту перед объективом в съёмочном пространстве и проведите замер.

Альтернатива — обычный белый лист бумаги. Он даёт результат менее точный, но всё же лучше, чем «на глаз».

Совет №5. Не ошибаться в балансе белого

Совет №5. Не ошибаться
в балансе белого
D65 Точка - показываем где находится в RGB спектре и как влияет на правило про белый цвет в видео
D65 Точка - показываем где находится в RGB спектре и как влияет на правило про белый цвет в видео

Скриншот из программы Davinci Resolve во вкладке "цветокоррекции".

Пример кадра из фильма трейлера с вопросом о свете
Пример кадра из фильма трейлера с вопросом о свете

Это кадр из нашего трейлера к полнометражнму художественному фильму - "Нащупывая свет", который также принимает участие во флэшмобе "Истории, которые нас меняют".

Мы очень много делимся полезными советами для тех, кто хочет научиться разбираться в качестве видеопроизводства и, как следствие, сделать свой контент и аудиовизуальную упаковку эффективнее.

Кадр ниже снят на улице, в машине, около 12 часов дня в солнечный день. 

Вопрос: как вы думаете, на лицо героини падает натуральный солнечный свет или нет?
Вы можете проголосовать и найти правильный ответ в Telegram канале Video по Делу 🔝, который веду я - кинооператор и моя коллега - режиссёр-постановщик и драматург - Юлиана Эрзерумцева.

Варианты ответов:
  • Прямой натуральный солнечный свет
  • Рассейянный натуральный солнечный
  • Затемнёный ND-фростом натуральнй солнечный свет
  • Искусственно созданный рассеянный свет

Подсказка: «Гори-гори ясно, чтобы не погасло...» :-)

Мы очень много делимся полезными советами для тех, кто хочет научиться разбираться в качестве видеопроизводства и, как следствие, сделать свой контент и аудиовизуальную упаковку эффективнее.

Кадр ниже снят на улице, в машине, около 12 часов дня в солнечный день. 

Вопрос: как вы думаете, на лицо героини падает натуральный солнечный свет или нет?
Вы можете проголосовать и найти правильный ответ в Telegram канале Video по Делу 🔝, который веду я - кинооператор и моя коллега - режиссёр-постановщик и драматург - Юлиана Эрзерумцева.

Варианты ответов:
  • Прямой натуральный солнечный свет
  • Рассейянный натуральный солнечный
  • Затемнёный ND-фростом натуральнй солнечный свет
  • Искусственно созданный рассеянный свет

Подсказка: «Гори-гори ясно, чтобы не погасло...» :-)

А теперь интерактив — Загадка про свет

Портрет оператора Cine Line Production, отвечает за визуальный стиль и свет
Портрет оператора Cine Line Production, отвечает за визуальный стиль и свет
Портрет режиссёра Cine Line Production, отвечает за сюжет и темпоритм кадра
Портрет режиссёра Cine Line Production, отвечает за сюжет и темпоритм кадра
Бирюзовый баннер с точечным паттерном и белым логотипом «CINE LINE PRODUCTION — Кино в каждом кадре»
Бирюзовый баннер с точечным паттерном и белым логотипом «CINE LINE PRODUCTION — Кино в каждом кадре»
Смотреть видео работы для бизнеса и награды
Наши игровые истории способны затронуть внутренние струны зрителей
и довести градус до накала! Ниже наше видео портфолио для бизнеса.

Работаем с мультиформатной съёмкой, чтобы закрывать задачи для маркетинга по медиа плану за 1-2 дня на месяцы вперёд. А сами видео окупаются за 1 год, а продают ещё 3.

Наши кейсы и сравнительная табличка почему видео выгоднее или настолько же важно, как и стенд на Экпо -.в разделе "Кейсы" - только выберете свою сферу или нажмите на любую
Наши игровые истории способны затронуть внутренние струны зрителей
и довести градус до накала! Ниже наше видео портфолио для бизнеса.

Работаем с мультиформатной съёмкой, чтобы закрывать задачи для маркетинга по медиа плану за 1-2 дня на месяцы вперёд. А сами видео окупаются за 1 год, а продают ещё 3.

Наши кейсы и сравнительная табличка почему видео выгоднее или настолько же важно, как и стенд на Экпо -.в разделе "Кейсы" - только выберете свою сферу или нажмите на любую
Cine Line Production - работаем под ключ,
базируемся в Москве, работаем по всей России.
Контакты по ссылкам выше и в разделе сайта.
Всё ещё сомневаетесь? :)
Тогда посмотрите наши отзывы.
Дарим чеклист профессионального видео продакшена, который ценит обещания, данные заказчику.
1. Подготовка до съёмок (2-4 недели)
Сценарий (режиссёрская версия с раскадровками)
✅ Литературный сценарий
✅Режиссёрская экспликация
✅Согласование музыки / аранжировки для композитора
✅Операторская экспликация
✅ Подбор локаций, реквизита и костюмов
✅ Организация кастинга, примерки, согласование дат с актерами
✅ Календарно-постановочный план
...

2. Документы
📄 Договоры с актёрами и командой
📋 Риск-лист (страховка, запасные варианты)
📝 Техническое задание (ТЗ от заказчика)
...
3. На площадке
Съёмочный план (пример съёмочного дня):
8:00 – Заезд, разгрузка
9:30 – Расстановка света
10:00 – Прогон с актёрами
10:40 – Первый дубль - общий план
11:00 – Пересвет/коррекция
11:30 - Съёмка трёх кадров (смена точек и оптики)
13:00 – Обед (строго по графику)
14:00 – Проверка дублей (план B)


4. Контроль качества
🔍 Проверка кадра (монитор 4K, нет «грязных» теней, фокус, реквизит, костюм, грим)
🎧 Проверка звука (фоновый шум, перебивающие звуки)
📸 Фотофиксация (ракурсы для монтажа)
...

5. Post-production (1-2 недели)
💻 Бэкапы (сразу в 2 разных места)
✂️ Черновой монтаж
...
А вы знаете без чего нельзя выходить на съёмочную площадку?
Никогда..
Если вы хотите, чтобы всё было по плану
Инфографика с чек-листом прешута — что проверить до съёмки, чтобы сэкономить время
Скачать
Всегда обращайтесь к ответственным и пунктуальным профессионалам!
Благодарственные письма
и отзывы наших прекрасных
клиентов
1,000,000 просмотров за 2 дня
№11 в YouTube Trends - кино-клип Дианы Анкудиновой "Перегорела"
Скачать профессиональный чеклист для съёмки
Copyright (C) 2020-2025

ИП Эрзерумцева Ю.И. | ОГРНИП 322774600760530

ИП Егоров К.В. | ОГРНИП 323774600469223
Контакты
Политика конфиденциальности
Telegram канал "Video по Делу"
 - чтобы по-настоящему разбираться
Мы на Workspace
Продолжая использовать наш сайт, вы соглашаетесь с условиями обработки cookie-файлов и пользовательских данных с помощью Яндекс.Метрика, необходимых для аналитики и улучшения качества работы сайта и сервиса. Запретить эти действия можно в настройках браузера.
Наверх
У нас уже есть несколько сценариев для вас!
Альтернативное описание
Канал Video по Делу -
чтобы по-настоящему разбираться!